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| 撰文/郭漢丞，攝影/郭漢丞 |
2021/06/21發表，已被閱讀11,900次
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其實，我聽的不只是 Avantgarde Trio Luxury Edition 26，還加上了 2 Basshorn，可是標題長度容不下，只寫上 Trio Luxury Edition 26。全球限量 26 對的 Trio Luxury Edition 26，恐怕是一生僅有一次的試聽機會，搭配 Avantgarde 量身定做的即時低頻管理系統，從電腦上輕鬆調整，可以得到千變萬化的低頻表現，融合音樂的鮮活與低沈，同步爆發，滿足心目中對好聲音的想像，聽的相當過癮，實在是非常厲害的號角系統。
在編輯會議上，只說代理商勝旗希望能去聽新的 Trio 搭配 2 Basshorn，Avantgarde 有新的低頻管理系統，想要介紹給音響迷認識，所以我就接了試聽任務，可是到了勝旗，才發現擺出來的是 Trio Luxury Edition 26 搭配 2 Basshorn，真是喜出望外。Trio Luxury Edition 26 全球限量僅 26 對，台灣能搶得到的數量肯定極為有限，說不定連音響展都沒機會亮相，就已經送到用家手上，我以為沒機會聽到了，沒想到因為試用新的 Avantagarde 低頻調整系統，竟讓我遇上了，要好好把握機會。
為「永恆」打造
Trio Luxury Edition 26 推出的機緣，是為了 Avantgarde 創立 26 週年紀念，以 Trio 為基礎，推出限量版的 Trio Luxury Edition 26，原廠講得簡單：「這是有史以來最棒的 Trio！」而這當中 Avantgarde 不曉得投入了多少研發努力，一點一滴累積出技術的進步，讓自家號角喇叭不斷精進。
從外觀上來看，比較明顯的差異是固定三只號角的支架，採用煙燻處理的橡木與不銹鋼混用，強化支撐，避免細微振動帶來的負面影響。橡木選用德國生長的品種，取其經久耐用不變質的特性，而其不銹鋼骨架，規格是 V2A，代表 100 年不會生鏽變質，原廠說，Trio Luxury Edition 26 就是為「永恆」（eternality）打造。
二十多年磨練出圓形號角獨門技術
號角喇叭可說是音響最原始的型態，從留聲機時代就出現了，歷經百餘年發展，依然是許多發燒友的最愛，而 Avantgarde 認為號角是最好的喇叭設計型態，他們專注在號角喇叭的設計與製作超過二十五年以上，磨練出全球頂尖的號角製作工藝。
根據 Avantgarde 委託德國 Aschen 大學 Anselm Goerte 博士在實驗室測量的結果，Avantgarde 號角喇叭的動態頻寬是傳統音箱喇叭的 8 倍，失真減少 90%，且音樂細節多出 10 倍。不過這裡要強調，實驗室測量的是 Avantgarde 號角與傳統音箱喇叭的比較，可不是說任何號角喇叭都這麼厲害，人家 Avantgarde 可是磨練了二十五年，點滴累積經驗與技術，把圓形號角喇叭做到極致。
要把高效率號角做好很困難
假如號角喇叭是理論上最好的喇叭設計，為什麼現在號角喇叭數量相對較少，而音箱喇叭佔據主流地位？很多人的解答是：傳統號角喇叭需要很大的尺寸，才能再生足夠的頻寬，不符合現代居家空間所需，而傳統音箱喇叭，可以在有限的箱體之內重現優秀的頻寬，更為實用，因此取代了號角喇叭。
Avantgarde 認為這只把故事講一半，他們認為真正的原因是號角喇叭太難製作了，而音箱喇叭相對簡單，導致越來越多人選擇音箱喇叭，而 Avantgarde 卻堅守在號角的道路上，如此擇善固執，讓我想起佛斯特的「未行之路」：「林中分兩路，我選擇了少人走的路，造就一切改變。」
號角有多難製作？從前面的實驗室測量數據可以猜想得到：動態頻寬多 8 倍、失真減少 90%、音樂細節增加 10 倍，這代表人耳可以感知到的音樂內容更為豐富，假如號角本身的製作有些許瑕疵，缺點也更容易暴露出來，所以，Avantgarde 的號角喇叭可說是知易行難的路，號角的原理早就不是秘密，可是如何製作出優秀的號角，卻是必須反覆練習的技藝。
歷經多年改良的最新版本
讓我們來看看 Edition 26 的工藝之美。Edition 26 並非橫空出世，而是歷經多年改良，就如同 Avantgarde 所說的：累積二十五年的製作工藝。圓形號角是 Avantgarde 的招牌，有別於傳統指數型號角。圓形號角的製作方法是使用 ABS 材料，灌入鋼模以 2,500 噸壓力鑄造，模具的精確度為 +/- 0.05 mm，確保每一個圓形號角尺寸完全相同，左右聲道使用才不會產生誤差。
除了圓形號角之外，Avantgarde 與其他號角喇叭的不同之處，還有不使用壓縮驅動器，也不靠喉管來加速，而是採用強力鍶鐵氧體（Strenosium Ferrite），以強大的磁力引擎提升工作效率。Edition 26 的效率有多高？109 dB，真是驚人的數據。
靠號角自然衰減取代分音器
要讓效率高，光靠磁力引擎還不夠，Avantgarde 不使用傳統被動元件分音器，而是利用圓形號角當作天然的分音濾波器，利用開口的形狀來調整頻率銜接，這樣就不會因為傳統分音器的被動元件降低工作效率。Avantgarde 特殊的圓形號角開口，是經過仔細計算的結果，低頻可以產生 18 dB 的自然衰減斜率，相當於 3 階分音，而喉管的空氣量可以產生高頻 12 dB 的自然衰減，等於是 2 階分音，所以，利用號角自然的衰減，Edition 26 可以不用在音樂訊號路徑上，增加額外的被動元件分音，減少訊號的衰減，工作效率更高。
不過 Edition 26 裡面還是有一個分頻網路，稱為 100V CPC，CPC 代表電容極性線路（Capacitor Polarization Circuit），應該是用在低頻最下段的截止，裡面最特別的元件就是其銅箔電容。咦？這有什麼稀奇的？電料行都買得到銅箔電容啊？當然不是一般看得到的工業製品，這是 Avnatgarde 手工製作的油浸銅箔電容，光是重量就比普通銅箔電容重 60 倍，手工組裝需要花費 14 天。
為什麼要這麼費事自己做？因為外面買的都不夠好，只好自己做。還有，現在工業使用的電容，大多應用在 3C 產品，使用的壽命週期不會太長（很少人用手機超過五年吧），希望使用者經常換新，這樣廠商才有錢可賺，但是音響產品是耐久財，希望能用得長長久久，所以 Avantgarde 必須選擇手工電容，理由不是因為零件昂貴，而是掌握零件品質，也掌控取得來源，未來萬一有需要更換零件，不會買不到，自家手工製作即可。
由 Trio XD 演化而來
Edition 26 是由 Trio XD 進化而來，延續了 Omega 技術，代表單體的音圈工作阻抗較高，提升阻尼因數（damping factor），這是內行話，恐怕看不懂，改用白話來講，就是單體更容易驅動，更好推。Edition 26 也搭載了 Avantgarde 最新的 Soft-Mesh-Compound 振膜，以圓形半球振膜搭配圓形號角，這部分也與 Trio XD 相同。
那麼 Edition 26 與 Trio XD 哪裡不同？外觀更精緻了！以圓形號角的支撐架來說，使用了 40 mm V2A 不銹鋼，搭配 40 mm 德國煙燻橡木，金屬部分可以選擇不銹鋼原色，或者加上 24K 鍍金貼皮。軟硬兼施的不銹鋼與德國橡木支撐架，提供 Edition 26 更好的抑振效果，也讓 Edition 26 的外觀更顯精緻漂亮。
| | 更強悍的 Basshorn
Edition 26 的三個大型圓形號角，組合起來的頻率響應是 100 Hz~20 kHz，所以必須搭配 Basshorn 補足低頻延伸，您可以選擇 2 Basshorn、4 Basshorn 或 6 Basshorn，低頻管理靠 DSP 處理，而且 Edition 26 的 Basshorn 功率提升了一倍，從原來的 500 瓦提升到 1,000 瓦，功率加倍不等於音量提升一倍，而是增加了工作餘裕度，揮灑低頻更為輕鬆。
怎麼控制 Basshorn 的低頻？很簡單，用電腦軟體圖形化設定即可。勝旗告訴我，低頻管理系統在 Trio XD 就有了，可是現在更方便，可以「即時動態切換」，也就是說，在軟體上面拉動的任何等化曲線變化或參數設定，都會立即反應在聲音上面，輕鬆比對參數調整的前後差異，更容易找到自己想要的聲音。
要用電腦控制 Basshorn，當然需要連線，可以使用乙太網路搭配 Wi-Fi 無線連接，只要設定 Basshorn 與電腦在同一個區域網路，打開軟體就會自動找尋 Basshorn 連線，也可以使用實體 USB 連線。勝旗使用實體 USB 連線，因為如果要用 Wi-Fi，代表要另外裝設路由器，他們不希望喇叭後面有多餘的無線訊號，所以捨棄了 Wi-Fi，用兩條 USB 線連接 2 Basshorn。
USB 連線完成後，在軟體介面上，可以看到兩個 Basshorn 裝置出現，我不禁要想，如果是 4 Basshorn 或 6 Basshorn，那不就要拉 4 或 6 條 USB 線，那就要另外搭配 USB Hub 使用，或許在這樣的情況下，使用 Wi-fi 連線設定，比較方便，不過在搭配 2 Basshorn 時，用 USB 線連接還是挺簡單的。
軟體「即時」切換比對聲音變化
Avantgarde 的低頻管理軟體介面，寫得簡單明瞭，可以即時調整，立刻驗證，簡單的方法是調整等化曲線，總共有十個點可以隨意拉，拉動之後，介面下方會顯示每一個點所調整的頻率與數據，可任意切換開啟或關閉，即時比對聲音變化差異，調整到滿意的狀態，就可以儲存起來。總共有 80 組設定，其中有 20 組是 Avantgarde 原廠預設，另外 60 組空白，讓使用者儲存自己喜歡的設定。
此外，高通與低通濾波可設定模式與斜率，分頻網路可以採用 Butterworth、Linkwitz-Riley 與 Bessel，斜率分為 6 dB、12 dB、18 dB 與 24 dB（一階到四階），搭配組合加起來就有 12 種變化，再加上細分 10 個點的頻率獨立調整、Q 值設定，保證是千變萬化，喜歡怎樣的低頻一定調得出來。
在控制軟體介面上，另外有 Delay、Limiter 與 Compressor 三個參數，分別設定 0 ms、20 dB 與 50 dB，這三個參數原廠建議不要調整，維持固定數值。其實，有那麼多分頻網路設定可以調整，加上等化曲線十個點的細部調整，還有 Q 值設定，2 Basshorn 的可玩性已經超高了，太過複雜的參數恐怕會眼花撩亂，難以取捨。
原廠提供「客製化」DSP 參數服務
假如您認為自己玩的聲音不夠好，希望有專業的設定調整，Avantgarde 提供原廠客製化調音服務，由代理商親自到府，以專業數位麥克風錄製測試音頻，將空間環境的聲響錄音檔案送交 Avantgarde 比對，還原針對空間的最佳 Basshorn 設定數值。
當然，這項服務需要付費，而且，說不定計算回來的最佳數值，與您設定的相同，就當作是原廠幫您做「驗算」吧。
擴大機就搭配 Avantgarde 全套
聽 Edition 26 的時候，勝旗搭配 Esoteric 與 Avantgarde，數位訊源使用 P-1X 轉盤與兩部 D-1X，左右聲道獨立，中間加上 G-02X 校正時鐘，外加 N-03T 網路串流播放器，以 USB 連接 D-1X，這樣就可以使用 Roon 來聽網路串流音樂，勝旗問我要不要用 Tidal，我說 CD 帶了不少，就聽 CD 吧，這樣比較單純。
擴大機部分使用 Avantgarde XA Pre 與 XA Power，輸出功率為每聲道 150 瓦，對於效率 109 dB 的 Edition 26 來說，根本是超額驅動力，根據原廠的規格，建議搭配擴大機大於 2 瓦就好，現在用上 150 瓦，我一點也不需要擔心驅動力。此外，XA Pre 還設定在電池供電模式，真是令人安心的搭配。這 Edition 26 雖然身價昂貴，可是如果搭配 Avantgarde 自家擴大機，其實價格是相對划算的，而且 Avantgarde 強調 XA 擴大機是針對號角最佳化的設計，自然是 Edition 26 的好搭檔。
軟體介面直覺容易上手
勝旗這間試聽室不久前整修過，清水模的牆面讓空間呈現極簡的風格，許多調音的細節都藏在不顯眼的地方，像是天花板裡面藏著若干吸音材料，勝旗告訴我，整個空間完成之後實測，在 250 Hz 部分有些許凹陷，所以設定 Edition 26 時，稍微提升了低頻量感補償，假如我試聽有什麼想法，可以自己在電腦軟體上調整，所以我先從 DSP 低頻管理嘗試起。
雖是初次接觸，但 Avantgarde 的軟體寫得很直覺，一下子就上手，我知道，像是 Butterworth、Linkwitz-Riley 與 Bessel，或是 Q 值，對大多數人來說，都是莫測高深的專有名詞，但您暫時可以不用理會背後的原理，選定其中之一來調整即可，譬如選擇某一個原廠預設值，然後只調整 Q 值，或只調整等化曲線，就會知道聲音有什麼樣的變化。
就以 Q 值為例，我挑選 RR 大直英次指揮明尼蘇達管弦樂團的「史特拉汶斯基：火鳥」，選火鳥飛舞追逐的場景來試，這段音樂不僅管弦交響場景熱鬧，而且動態起伏變化大，音場的變化可以聽得比較清楚。簡單講，Q 值的數字設定越大，音場寬度越窄，但力度會增強，反之，Q 值設定越小，音場就會變寬，但是整體衝擊力會顯得比較平均，衝勁小一點。
這些調整沒有對錯的問題，端看您想怎麼享受音樂，就好像我們在音樂廳聽現場，坐在前五排的聲音與二樓前幾排的聲音，感受會有不同，前排聲音更直接，而二樓的音場比較開闊，Avantgarde 設計「即時調整」的低頻管理系統，就是要給您最大的調整便利性，即時比對，找出自己喜歡的音色與音場感受。
代理商的調整已經很均衡通透
勝旗調整 Edition 26 + 2 Basshorn 的成果相當好，我調整了幾種參數設定，其實都沒有更好。舉例來說，我在等化曲線拉高了 50 Hz，希望低頻更為厚實，但卻減損了通透感，又或者在 100 Hz 拉高一點，讓中低頻更渾厚，但音場卻變窄了，不過 Avantgarde 這套 DSP 低頻管理系統，真的很好玩，就以「火鳥」為例，轟然巨響之後收斂下來的聲響，藏著快速的定音鼓敲擊，這部分能不能調整出清晰的中低頻，關係到音場是否通透開闊，音樂活生，也關係到整體頻段的均衡，我嘗試的參數調整，大概都沒有勝旗調整的好，最後，我只有把低頻量感稍微調降 1 dB，然後就安心聽音樂了。
Edition 26 + 2 Basshorn 在勝旗的擺設方法，與常見的照片不太一樣， 一般比較常見的擺設樣貌，2 Basshorn 會擺在 Edition 26 中間，原廠的宣傳照片也是如此，不過勝旗把 2 Basshorn 分開，擺在左右牆角，中央則是器材群，我想應該是因地制宜，這樣比較不佔空間，而且視覺上以 Edition 26 為主，感覺比較清爽。放入 CD，安坐中央沙發皇帝位，按下遙控器播放音樂，當下覺得自己真是幸福，有緣能享受全球限量 26 對的 Edition 26 之一。
音樂鮮活又靈動
調整好低頻量感，再聽一次「火鳥」，這次不再切換比對，專心聽音樂。Edition 26 + 2 Basshorn 發揮號角快速且直接的音樂細節，音樂鮮活靈動，開場轟然巨響之後，快速的定音鼓敲擊，展現火鳥追逐的緊張氣氛，銅管群高低互飆，弦樂飛舞其間，聲部的交纏穿插著打擊樂的奇異聲響，銅管吹奏著不和諧的聲響，然後回到火鳥的主題。
Edition 26 + 2 Basshorn 雖然喇叭形體龐大，可是卻輕鬆消失在空間當中，眼前幻化出栩栩如生的音樂廳舞台，弦樂、銅管與打擊樂的層次漂亮地分佈，音像凝聚帶著健康的龐大感，催大音量，彷彿坐在音樂廳前排的感受，音樂具備極高的權威能量感。
考不倒的低頻
Edition 26 + 2 Basshorn 的低頻，可說是考不倒的系統，1,000 瓦功率模組驅動的 2 Basshorn，低頻量感要多少有多少，這反而回頭考驗聆聽者對音樂的認知。像是聽 Michael Jackson 「Dangerous」專輯的「Remeber the Time」，打擊樂的部分加入許多電子合成器的效果，電貝斯的份量也很重，如果一味地把低頻量感加上去，很容易失去低頻的活力與彈性，調整得當的低頻，不僅量感飽滿，而且要聽到電貝斯 Q 彈地在指板上滑動的變化，電子合成器的節奏則要有爽脆感，襯托 Michael Jackson 歌聲的鮮活，混入的和聲也要有適當的層次感，Edition 26 + 2 Basshorn 把這些錄音當中的變化和盤托出，彷彿身處錄音現場一般。
我知道，Michael Jackson 的錄音都是多軌錄音，代表每一項樂器是分開錄製，然後在錄音室混音而成，根本沒有真正的錄音現場，可是 Edition 26 + 2 Basshorn 的豐富細節，用明亮通透的表情呈現，不管是 Michael Jackson 的歌聲，還是疊加上去的和聲，都顯得真實可觸，低頻段飽滿又快速的回應，則強化了音樂的躍動感，就算是獨自坐在試聽室裡聽音樂，腳跟也忍不住一起打節拍，這套號角系統的音樂感染力真強。
現場音樂會的感染力好強
來一張現場音樂會錄音，聽 Joan Baez 的「Diamond & Rust in the Bullring」，聽「No Woman No Cry」，現場音樂會人聲鼎沸的場面，在 Edition 26 + 2 Basshorn 輕鬆又寫實，Joan Baez 用西班牙語講這是巴布．馬利的歌，背景是鋼琴的伴奏，Joan Baez 拿著吉他加入才開唱，這裡還展現不出 2 BassHorn 的威力，進入主旋律時，電貝斯才加了進來，可是音量開得太大，電貝斯操出了破音，PA 趕緊把音量收斂，調整回均衡的比例，電貝斯的音符顆粒雖然還是有一點點破，可是比例均衡了，在聽這段音樂的時候，我可以想像現場 PA 音控台可能是一陣手忙腳亂。
我聽的「Diamond & Rust in the Bullring」不是最早發行的版本，而是後來 Analogue Productions 母帶後製過的 SACD 版，不僅細節更勝原版，而且聲音得飽滿程度更高，不過在 Edition 26 + 2 Basshorn 上面，音色飽滿的程度真是漂亮，我忍不住多聽了幾首，像是翻唱 Beatles 的「Let It Be」，Joan Baez 唱起來就是那麼清純，Edition 26 + 2 Basshorn 則呈現健康龐大的音像，Joan Baez 的嗓音不僅音像凝聚，聲線飽滿，與和聲群的層次呼應，撐開現場音樂會的舞台感，現場演出的 Joan Baez，嗓音的變化更大，從 Edition 26 + 2 Basshorn 當中，可以感受到 Joan Baez 在舞台上與現場聽眾的互動，生動的表情全部藏在豐富的音樂細節當中。
電貝斯顆粒大又快速緊實
Edition 26 + 2 Basshorn 不僅是低頻揮灑自如，中高頻段的音樂能量更是直接又快速，我換上 Marcus Miller 的「Tutu Revisited」現場音樂會，電貝斯手主打的現場音樂會，絕對是低頻的大考片，聽第三軌的「Splatch」，電貝斯開場，與爵士鼓搭配 Funky 的節奏骨幹，然後銅管樂器咆哮地加入，低音部的電貝斯與爵士鼓，與明亮的銅管群形成強烈的音樂對比，用 Edition 26 + 2 Basshorn 來聽真是過癮，有些系統低頻段可以過關，可是中高頻就欠缺一點活生感，或者，中高頻夠明亮通透，低頻就是少了一點勁，可是 Edition 26 + 2 Basshorn 絕對不會讓您有種差一口氣的感覺，而是淋漓盡致地把全頻段的音樂，用鮮活的表情呈現，電貝斯的音符顆粒感龐大又快速緊實。
「Splatch」是將近十五分鐘的曲子，小喇叭、薩克斯風、電顫琴、鍵盤、爵士鼓交互狂飆，當然，最精彩的還是 Marcus Miller 的電貝斯，技巧出神入化，Funky 躍動的節奏當中，電貝斯彈、撥、勾、拍的技巧交錯，低頻變化多端，在 Edition 26 + 2 Basshorn 上面，低頻不僅是飽滿壯碩，而且速度明快，每一處電貝斯的技巧變化都清晰呈現，對比明亮鮮活的銅管與電子合成器鍵盤的亮麗聲響，我很貪心地把整首曲子聽完，雖然我只有一個下午的時間可以聽 Edition 26 + 2 Basshorn，但是這樣聽「Tutu Revisited」真是精彩，我要記住這樣的音響表現能力。
彷彿全身都沈浸在音樂裡
其實兩張現場音樂會的錄音聽下來，Edition 26 + 2 Basshorn 的實力可說已經完全展現，它有隨心所欲、變化多端的低頻表現能力，加上飽滿又鮮活的中高頻，以及極為豐富的音樂細節，絕對是當今最頂尖號角系統，全頻段收放自如的音樂能量，撐開飽滿鼓漲的音符，聲音密度與音樂情報量都很高，那種整個人都被音樂包圍起來的感受，全身都沈浸在音樂裡，是難以言喻的爽感。
大場面的交響樂與熱力十足的音樂會試過，還要聽什麼？能大開大闔的音響系統，如果聽小編制的音樂，是不是一樣讓人感動？換上阿格麗希與帕爾曼合作的「舒曼第一號小提琴奏鳴曲」，第一樂章浪漫的音符飄散開來，小提琴領軍的主題，伴隨著鋼琴亦步亦趨地應和，彷彿雙人舞一般，Edition 26 + 2 Basshorn 展現出自然且流暢的音符，帕爾曼的小提琴油光水滑，對應著力度分明的鋼琴，漸次把音樂的張力拔高。
我想這時候主要聽的是 Edition 26，2 Basshorn 應該幾乎沒有動作，只有補上鋼琴左手低頻些許厚度，簡單的兩件樂器，小提琴居中偏左，鋼琴雄渾大度地位居中央，精妙地呈現樂器的位置，飽滿的音符依舊，給人與音符距離很近的聽感，就坐在音樂聽前五排聽室內樂的演出那麼逼真，跟著舒曼流轉不定的音符交織，原本總是溫和的帕爾曼，在阿格麗希犀利的鋼頻逼催下，力度也更為強烈，讓浪漫的情緒更為激昂，Edition 26 不僅重現音符，還用極高的音樂情報量，描繪音樂家的演奏表情。
歌劇的舞台移動感與細節栩栩如生
最後一張聽的 CD，是費亞松與涅翠柯合作的「茶花女」，2005 年薩爾茲堡音樂節的現場錄音，當年的費亞松與涅翠柯正值歌唱生涯的高峰，年輕又有活力，錄音記錄了兩人精彩的青春嗓音。先從費亞松聽起，聽「Un di felice」，三拍子的詠嘆調是男主角傾訴一見鐘情的告白，費亞松的歌喉比不上三大男高音的厚實，但擅長情感的描繪，轉折之間的意義頓挫，穿插著氣音表達深情，不過換來的是女主角的嘲諷，Edition 26 把兩人在舞台上的表情，一一呈現，寬闊的舞台場面，還可以聽見兩人的位置移動，栩栩如生。
再來是涅翠柯的花腔，聽「Folie!」，茶花女似乎動了情，但煙花女子怎能渴望愛情，真是傻透了，所以接上「Sempre Libera」，說自己要自由自在，不受愛情的束縛。在唱著「Folie!」的時候，涅翠柯從小聲到大聲，還生氣地在舞台上踱步，展現自己的決心，一段花腔向上飆，「Gioir! Gioir!」，唱著自己要盡情享樂，可是男主角從舞台後方唱起愛的主題，女主角的心跟著動搖，趕緊再唱一次更高亢的「Folie!」「Gioir」，再回到「Sempre Libera」，可是心動了怎麼平息？男主角重回舞台擁抱茶花女，冰山也要融化，在 Edition 26 中央，浮現著精緻的舞台場景，男女主角的熱情歌聲，加上舞台移動細微的空間聲響，強化了音樂的真實感。
百年號角喇叭的經典註腳
與 Edition 26 + 2 Basshorn 相處一個下午，我想說這是我目前聽過最好的號角喇叭，不光具備號角喇叭快速、直接、通透的特性，而且 DSP 控制的低頻，更是讓音樂擁有無比的權威感，Edition 26 三個號角擁有極佳的融合感，根本是三位一體，展現飽滿又有水分的音符，而 Basshorn 補足下盤的穩固性，展現全頻段的音樂真實感，如果您是號角喇叭的愛好者，而且想要直通號角喇叭的巔峰，請來見識一下 Edition 26 + 2 Basshorn，保證讓您大開耳界，我則是受教良多，原來，號角喇叭可以到達如此境界，這傳承百餘年的經典聲能轉化技術，可能還可以延續另一個百年，而 Edition 26 + 2 Basshorn 註定在百年號角喇叭歷史當中，成就當代經典。
器材規格
Avantgarde Trio Luxury Edition 26（全球限量 26 套）
效率：109 dB
阻抗：27 Ohm drivers
磁力系統：鍶鐵氧磁鐵
高音單體：180 mm圓形號角
中音單體：570 mm圓形號角
中低音單體：950 mm圓形號角
分音器：100 V CPC crossover design
獨立超低音設計
外觀：
主喇叭三號角：10 種顏色可選；超低音箱體：煙燻橡木貼皮，號角部分可選擇 24K 鍍金貼皮
參考售價：
2 Basshorn NT$:490萬(24K/590萬)
4 Basshorn NT$:650萬(24K/750萬)
6 Basshorn NT$:810萬(24K/910萬)
廠商資訊
代理商：勝旗
電話：02-2597-4321
網址：https://winkey-audio.com.tw/
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