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| 撰文/郭漢丞，攝影/蔡承融 |
2023/07/10發表，已被閱讀17,685次
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許久未聽 Audio Physic，新的 Step 35 依然展現音樂的鮮活靈動，作為「負擔得起的 Hi End」（affordable Hi End），Step 35 可說是初登 Hi End 殿堂最好的敲門磚。
每一處設計都有聲學物理根據
剛踏入音響評論的領域時，Audio Physic 算是最早接觸的原廠之一，每次採訪聽 Audio Physic 講喇叭設計，根本就像是上課，從喇叭的基礎理論講起，而且他們的每一項技術特點，都有聲學物理的根據。
就拿 Step 35 來說，屬於 Audio Physic Reference Line，是高階系列最小的書架喇叭，但是技術含金量相當高。書架喇叭最大的難題，就是要在小音箱容積當中，壓榨出更多的低頻，但是 Step 35 的容積就這麼大，如何壓榨？
箱體有學問
首先，Audio Physic 賦予 Step 35 水滴型的弧線造型音箱，內部沒有平行面，打消箱體內部駐波干擾，可是箱體內部容積依然沒辦法增加，所以 Step 35 使用特殊的阻尼材料，通常喇叭音箱內部的阻尼，多使用軟質泡棉，可是 Audio Physic 使用特殊的陶瓷泡沫填充物，質地是硬的，但是內部有許多大小不一的孔洞，硬的阻尼物可以強化箱體支撐，降低諧振，而陶瓷泡沫填充物中間的孔洞，則減少箱體內部容積的消耗，讓 Step 35 在有限的箱體容積內，增加聲波導通的路徑，效果等同於增加音箱內部容積。
您說，這像不像魔法？靠陶瓷泡沫填充物，就能在 Step 35 有限的箱體容積之內，拉長聲波路徑，而越長的聲波路徑，就能讓喇叭擁有更好的低頻延伸。
傾斜角度取得時間相位補償
如果我們繼續研究下去，就會知道 Step 35 這對看起來簡單的二音路書架喇叭，其實每一處細節都藏著聲學物理的考量。水滴型的弧形箱體表過，接下來看喇叭面板的傾斜角度，這是為了取得高音與中低音的時間相位一致，就聲學物理來說，聲波在空氣中傳播的速度，高音略快於低音，即便喇叭與聆聽位置距離不遠，時間差應該很低，但是 Hi End 就是要講究，為了追求精確，必須對高中低頻的時間相位差，予以補償。
時間相位差的補償，可以用兩種方法達成，第一是靠分音器，單體擺在同一的垂直面的喇叭，大多是採用分音器修正時間相位差，第二就是像 Step 35 這樣，用傾斜的前障板取得高音與中低音的位置差異，讓高音退後一點，獲得時間相位補償。
重點來了！傾斜角度應該是幾度才對？以前 Thiel 說傾斜角是 7 度，但這並不是正確答案，7 度斜角對Thiel 是正確的，但用在其他喇叭上面卻不一定對，正確答案是要讓高音單體與中低音單體的音圈，處於同一垂直軸線，所以，前障板的傾斜角度，決定於單體的尺寸規格，Audio Physic 的單體都是自家設計，傾斜角也是根據單體規格決定。
Audio Physic 自家設計獨門單體
Step 35 使用的單體，是 Audio Physic 自家設計的 HHCT III 高音（Hyper-Holographic Cone Tweeter）與 HHCM 中低音（Hyper-Holographic Cone Tweeter），之前的 Step 25 Plus 用也是這兩款單體，但是 Step 35 的單體版本進化到第三代，雖然 Audio Physic 沒有詳細說明第二代與第三代的差異，但相同的單體，也用在 Audio Physic 自家百萬身價的 Cardeas 上面，就知道原廠有多麽重視 Step 35 了，十分之一身價的書架喇叭，用上自家頂級單體，就是要讓消費覺得超值。
大部分人看到 Audio Physic 喇叭的高音單體，都會把中央的軟半球當作高音單體，實際上中央的軟半球只是防塵蓋，周圍的振膜才是真正的高音，而且是鋁合金材料，為了去除鋁合金振膜在高頻可能產生鈴振失真，帶來不悅耳的刺激感，Audio Physic 的鋁合金振膜表面加上了包含陶瓷材質的鍍膜，並且在振膜周圍加上阻尼物，稱之為動態錐盆阻尼（Active COne Damping，ACD）。
此外， Audio Physic 自家單體，都採用「雙重框架」（Dual Basket），同時解決支撐、阻尼與散熱的問題，不消說，金屬框架支撐性很好，散熱效果也好，但是金屬框架本身有諧振問題，所以 Audio Physic 加上了塑膠框架，提高阻尼，降低金屬框架的諧振失真。
中低音單體少見的釹磁鐵磁力引擎
至於 HHCM 中低音單體，中央有圓柱體突起，就是相位錐兼防塵罩，但是平常看到的相位錐，多半是子彈型尖錐，Step 35 卻是圓柱體，而且是金屬材質，因為這個相位錐不僅居中協助中低頻的相位，同時連接在中低音單體後面的磁力系統上，協助音圈散熱。
HHCM 單體還有一項過人之處，那就是採用釹合金磁力引擎，一般高音單體使用釹合金，算是理所當然，因為要體積小同時具備高磁力，釹磁鐵是高音單體的最佳選擇，但是中低音或低音單體，就很少看到釹合金，問題出在溫度，釹合金只要溫度升高，磁力就會下降，用在中低音或低音，遇到大音壓操駕，音圈一熱，釹磁鐵沒多久就會軟腳，所以大多還是使用傳統鐵粉芯磁鐵，不亦受到溫度影響，同時大尺寸的鐵粉芯，本身就能幫助音圈散熱。
但是釹合金體積小的優勢，可以讓單體發聲更自由，機械結構的干擾更少，這些年來有少數喇叭品牌開始採用，Audio Physic 就是其中之一，技術上也必須解決音圈散熱的問題，所以 Step 35 中低音單體的圓柱體金屬相位錐，同時也在幫忙音圈散熱，避免在大音量時軟腳。
連喇叭端子都要避振
設計細節講完了吧？還沒，您看，Step 35 有這麼多技術可講，最後要講的是喇叭端子避振，表面上看起來是 WBT 端子，但是內部加入了避振設計，避免對聲音產生負面影響，在鎖定喇叭端子時，可以感覺到 WBT 端子好像帶著點彈性，內部應該有阻尼物。
Step 35 與前一代的 Step 25 Plus，規格差異不大，87 dB 的效率，8 歐姆阻抗，頻率響應 50 Hz~40 kHz，新舊款完全相同，Audio Physic 同樣強調「德國手工製造」，比較耐人尋味的地方是重量多了兩公斤，想不出這兩公斤從哪裡來？難道是第三代的單體變重了？
關於 Step 35 的設計與技術特點，大致表過，Audio Physic 這家公司，恰如其名，做的就是聲音（audio）的物理（physic），但是在 Step 35 身上，可以看到 Audio Physic 的旗艦喇叭技術，可以想見 Audio Physic 有多重視 Step 35，展現「負擔得起的 Hi End」風範。
出乎意料之外的厚聲
光是研究 Step 35 的設計，我本以為這是一對精確、乾淨的書架喇叭，可是當我在 U-Audio 試聽室，用 EAR 868P 與 509 II 後級來聽的時候，卻是溫暖、綿密、厚聲的音色，讓我嚇了一跳，雖然在技術上講究正確的聲學物理，可是 Step 35 的音色卻是那麼地溫暖，散發出濃郁的音樂性，尤其 Step 35 用的是鋁合金振膜高音單體，居然音色像絲質軟半球高音那麼綿、那麼柔，煞是迷人。
搭配 EAR 真空管前後級，展現了 Step 35 濃郁溫潤的音樂表情，換上晶體機呢？搭配 Linear Acoustic LAV 60 II，一樣是 100 瓦，Step 35 還是厚聲，但是低頻的速度明快些，中高頻亮度提高一些，感覺比 EAR 前後級搭配更對味，雖然用 EAR 配 Step 35，聽爵士搖擺時，真空管的韻味更美，但是搭配 LAV 60 II，音樂的通透感與明快感更好些，而且以價格來說，EAR 前後級配 Step 35，相對太貴了，所以試聽就以身價相當的 LAV 60 II 定稿。
功率要足、擺位要認真
在描述 Step 35 聽感之前，我要提醒兩件事，第一、Step 35 的效率標示 87 dB，算中高效率，但實際搭配並不算好推的喇叭，約莫至少要 100 瓦左右擴大機，才能發揮 Step 35 的性能。怎麼判斷？EAR 509 MK II 的偏壓指示燈會給我答案，試聽時當然調整到正確的偏壓值，四個紅燈會平均地亮著，但是如果聽音樂時發現偏壓指示燈在閃爍，代表電容被吸乾了，充放電反應不及。誰把能量吸走了？當然是喇叭，而我用 509 MK II 推 Step 35 時，遇上大動態時就會看到偏壓指示燈閃爍，顯然 Step 35 對功率有相對的要求。
第二件事就是喇叭擺位，Audio Physic 說自己做的「您聽不見的喇叭」（Loudspeaker that you cannot hear），這不是喇叭不會出聲，而是喇叭會消失在空間當中，您聽到的是漂亮的音樂重現，而不是聽見左右聲道各自為政，Step 35 當然具備「喇叭消失在空間當中」的能力，但是要達到這樣的境界，請認真調整喇叭擺位，讓 Step 35 有適當的 Toe-in 角度，我聽的時候大約是正三角形，聆聽位置距離喇叭約兩米，Toe-in 角度大約是眼睛望過去時，幾乎看不到喇叭側板，就能讓 Step 35 輕鬆地消失在空間當中，展現開闊音場的魔法。
除了沒有想像中好推，還有需要注意擺位之外，Step 35 可說是全方位討喜的音色，高頻延伸輕鬆自然，不會過度明亮，也不是昏黃黯淡，而是舒服的高頻延伸，中頻與低頻的量感很好，不要看 Step 35 的尺寸不大，中低頻的能量可真的超出對喇叭尺寸的想像，可以凝聚出具體、渾厚、扎實的音像。
喇叭真的消失在空間當中
我想舉 Katja Werker 的專輯「Contact Myself 2.0」為例，這是在德國老虎魚的錄音室現場錄音，開場的吉他聲響，帶著清晰柔和的光澤，Step 35 呈現出溫暖的吉他共鳴，Katja Werker 的嗓音甜潤厚實，厚聲底的 Step 35，呈現女聲迷人的嗓音魅力，因為是錄音室現場，Step 35 讓兩把吉他左右分立，Bass 則凝聚在中央，低頻的聲線清晰流暢，但最重要的是：喇叭真的消失了！
書架喇叭，最怕下盤不足，低頻不夠，可是 Step 35 的中低頻確實超出對喇叭尺寸的想像，換上「Tricycle」，試試 Step 35 的能耐，這張專輯動態錄得很大，代表最大聲與最小聲的對比很高，「Tricycle」開場的電鋼琴，聽起來輕輕柔柔的，可是等爵士鼓一進來，就知道動態有多猛。
功率夠就知道喇叭厲害
我把 LAV-60 MK II 的音量推到 12 點鐘方向，電鋼琴輕輕柔柔的，等待爵士鼓的猛爆聲響，咦？好像還不夠，再來一次，把 LAV-60 MK II 音量催到 1 點鐘方向，夠猛，Step 35 的低頻夠厚、夠飽滿，即便用大音量來聽，也不會讓高頻感覺失控，鋼琴、電貝斯輪流登場 Solo，再來就是爵士鼓 Solo 樂段了。
這是最猛爆的部分，Step 35 呈現出結實有力的爵士鼓大鼓踩踏，對比小鼓、 Tom Tom 清楚音像，錄音讓爵士鼓的鼓點在音場當中此起彼落，鐃鈸清脆的聲響猛爆但不會過度刺激，展現出爵士鼓 Solo 的爽朗姿態，這 Step 35 個頭不大，能把「Tricycle」唱得這麼好，不簡單。
鋼琴的厚實感很好
Step 35 的厚聲底，聽什麼音樂都夠暖、夠美，我想舉魯賓斯坦的「蕭邦第二號鋼琴協奏曲」，聽抒情的慢板樂章，弦樂開始的導奏，小提琴聲部在左邊溫柔地響起，右邊則是大提琴的低音聲部，木管群在音場中央後方呼應，等魯賓斯坦的鋼琴獨奏開始，凝聚在音場中央的曼妙音符，迴盪在空間當中，鋼琴有著清晰又厚實的觸鍵感，而不是乾癟的琴鍵敲打，右手高音部的光澤，對比低音和弦的濃郁，這樣的蕭邦夠浪漫。
我聽的 Living Stereo SACD 版本，刻意保留的原始母帶的嘶嘶聲，在 Step 35 上面，可以清楚聽見音樂背景的細微母帶噪訊，可是卻讓鋼琴的音色更跳、更有韻味，而我換上舊的 CD 版，雖然母帶噪訊比較小，但鋼琴的音色就沒有那麼鮮活，而從這張唱片的版本比較，可以感受到 Step 35 重現音樂真實原貌的能力，很容易辨認錄音版本的細微差異。
木管的音色濃度恰到好處
還有，雖然我說 Step 35 具備厚聲底，但其中高頻的鮮活度，還有音色的純正感，還原錄音本質的能力很強，我想舉阿巴多指揮莫札特管弦樂團的「莫札特豎笛協奏曲」，其實豎笛是很考驗喇叭音色的樂器，中頻段要有豎笛的些許鼻音感，但是又不能過濃，好像豎笛感冒了，只靠鼻音嘟噥著，要重現的是有點濃郁的豎笛，又要顧及清晰澄澈的通透感，這樣才是迷人的豎笛。
用 Step 35 來聽，大概可說「不過濃、不過淡」，恰到好處之間，略微偏向濃郁，這張唱片可說是阿巴多生前最後的錄音，神情自若又自由自在的手法，讓莫札特的音樂充滿輕鬆的活力，樂團開場時，錄音刻意留下阿巴多起手式的呼吸聲，暗示樂團要開始了，Step 35 清楚地呈現這個細節，不要以為這很簡單，很多喇叭不一定能真實重現。
吸一口氣，然後是弦樂群華麗的樂句，莫札特的音樂就是這麼地愉快，清新爽朗的旋律，絲毫沒有一點憂愁，進入第二主題，樂團的對位讓音樂交織更豐富，，阿巴多讓樂團用更有活力的方式，準備迎接豎笛的獨奏，Step 35 展現了管弦樂團的鮮活靈動，豎笛的音像在喇叭中央清晰凝聚，錄音刻意保留豎笛獨奏時搖頭晃腦的模樣，讓豎笛在音場中央偶而還會晃動，Step 35 還重現了豎笛按鍵開闔的細小聲響，增添聆聽的真實感。
愉悅又輕鬆的試聽過程
與 Step 35 相處是相當愉快的過程，雖然我說 Step 35 需要多一點功率伺候，還要注意喇叭擺位，但是如果這兩點都做到，Step 35 是一對相當優秀的書架喇叭，可以展現喇叭消失在空間的魔力，而且溫暖潤澤且厚聲的音色，絕對能討好每一雙挑惕的耳朵，加上「相對」合宜的入手價，用旗艦喇叭的十分之一價，買到技術含金量幾乎相當的 Step 35，很值得！
器材規格
Audio Physic Step 35
型式：2 音路 2 單體低音反射式書架喇叭
使用單體：39 mm HHCT III 高音單體 × 1，150 mm HHCM III 中低音單體 × 1
效率：87 dB
阻抗：8 歐姆
頻率響應：50 Hz – 40 kHz
建議擴大機功率：10 – 120 瓦
尺寸：320 × 175 × 250 mm（H×W×D）
重量：7.5 kg
售價：$126,000元
代理商：東億視聽
電話：(02)2690-7730
網址：http://www.audiovoice.com.tw/
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