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| 撰文/郭漢丞 |
2009/04/02發表，已被閱讀12,582次
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Fine N&F主事者出身錄音工業，許多人都以為他們歸屬在「發燒片」之林，但是如果能夠深入每一張唱片的內容，就會瞭解Fine N&F最重視的是音樂本身，並且集合日本優秀錄音工程師的專長，以最認真的態度紀錄音樂的軌跡。對於每一位收藏唱片的愛好者而言，每一張錄音都代表特定的那一分、那一秒，濃縮在方寸之間，藉著CD唱片歷久不衰的物理，期待能讓剎那的聲音成為永恆。
身為出版第一流音樂與錄音的發燒小廠，Fine N&F恐怕是最不懂生意經的廠商，從千禧年成立以來，總共只推出10多張專輯，而且定價高昂，在日本就得要賣到5000日幣以上，國內售價也緊跟著日幣折算，在SACD不斷降價的唱片市場，顯然是逆勢而為。不過Fine N&F出版的唱片也有兩大堅持，第一、只以當今最高規格的DSD錄音，推出Hybrid SACD唱片；第二、錄音時麥克風架設採用錄音師福井末憲獨創的SF-II架設法，即時收錄多聲道音樂訊號。
Fine N&F的兩位主事者西協義訓與福井未憲，因為長期在日本主流唱片出版擔任錄音工作，建立了和當地音樂家的密切關係，神谷郁代就是其中之一。這位在日本接受正統音樂教育的鋼琴家，1964年贏得日本音樂大賽冠軍，獲得赴德留學的獎學金，而1972年贏得依利莎白國際音樂大賽肯定，攀上了個人演奏生涯的高峰。如果要尋找神谷郁代早期的錄音，早期她曾為RCA錄製貝多芬的「月光」、「悲愴」。而這張「Liebe」則是她第三十五章錄音。
相較於小澤征爾這位日本政府大力資助的指揮，神谷郁代的名氣或許並沒有那麼響亮，但是從這張「Liebe」專輯，可以聽到與歐美演奏家不同的音樂旨趣。本片收錄神谷郁代演奏貝多芬第四號鋼琴交協奏曲與葛利格鋼琴協奏曲，錄音場地遠赴莫斯科國立柴可夫斯基音樂廳，不過似乎不是音樂會錄音，而是專程選擇優秀音樂廳與樂團合作，參與演出的是莫斯科廣播柴可夫斯基交響樂團。你不會聽到惱人的咳嗽聲，清晰、乾淨、澄澈的錄音更是Fine N&F的拿手好戲。
神谷郁代的琴鍵觸感，是聆聽時最饒富樂趣之處，起落之際並不刻意拉大張力，而是充滿著女性獨有的堅韌性格。詮釋起貝多芬的作品，這樣的鋼琴演奏表情稍顯柔弱，但更添聆聽時的親暱感。葛利格的作品則是鋼琴協奏曲的名曲，與阿格麗希版本的潑辣比較起來，神谷郁代顯得嬌柔嫵媚，琴鍵的觸感多了彈跳的愉悅氣氛，音樂表情細膩而自然，透過SACD的重播，更能拉近聆聽者與錄音之間的距離。
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