 |
 |
| 撰文/戴天楷 ，攝影/郭振榮 |
2020/04/01發表，已被閱讀13,866次
|
|
我一直覺得Harmonic Technology這家公司的名字起得真好。Harmonic，諧波，或和聲的、和諧的。就物理來講，這個字指的是諧波，構成聲音的複雜與變化，就在於諧波的生成。而當不同的聲音，彼此相加在一起，就構成了和聲，這是音樂的基本要素。如果這個和聲是和諧的，那麼音樂就能讓人聽了感到舒適，讓人放鬆，使人愉悅，教人滿足。但這一切，還需要有科技的手段來達到，那就是Technology。
Harmonic，Technology，和諧，科技，多好的命名啊！
而Harmonic Technology出的線材，每次接觸每次聽，都覺得美味可口。有技術為本，有理論作基，一次一次在幫助人更親近那音樂裡和諧的美感。這就是一個負責任的音響公司所該持守的信念。
重新設計的Paramount MK2喇叭線
Harmonic Technology的旗艦系列Para Series，在推出不到一年就有第二代MK2出現了。不是因為產品不好，而是因為設計當初，工程師只考慮到聲音，因此，同為Para系列的訊號線Para-I、電源線Para-P，以及喇叭線Para-S不但外觀長得南轅北轍，連導體、結構設計也都大異其趣。聲音好是一回事，到了經銷商那裡，人家還得賣啊，要說服客人，最好一個系列裡能保有共通的技術，共享一個設計。所以，他們重新再來過，根據經銷商的意見，在第一代Para系列線材的基礎上加強，造就出第二代的Para MK2。
Para-S MK2仍為扁平結構設計，但這次Para-S MK2比起第一代的Para-S看起來更威武。厚度加了、重量增了、還多了分線固定器，看起來更顯高級味。第一代的Para-S導體為圓形的單芯線，Para-S MK2則改用矩形導體。導體仍採OCC單結晶銅，截面積為0.25x1.33mm，每根導體周圍纏繞著0.15mm的OCC銅線，絕緣採Teflon披覆，最外則是一層PVC。兩股線為一單位，相互絞繞，一條線共有12組，正負極各半。
基於科學理由的四大設計重點
線材的結構就是這樣，參考圖片會更清楚。這也是原廠所提供給我唯一的資訊。為什麼要這麼設計？原廠什都沒說。不過，我可以歸納幾點Para-S MK2的設計特點：
1. 矩形導體。
2. 絞繞結構。
3. 極少披覆。
4. 扁平線身。
矩形導體與絞繞結構
我們就從這四點切入來談，為什麼要採用這些設計？線材製造商這樣設計的訴求是什麼？首先講矩形導體。能做矩形導體的線材廠少之又少，那矩形導體有什麼好處呢？主要有兩點：一個是減少集膚效應（skin effect），一個是避免鄰近效應（proximity effect）。
所謂的集膚效應，就是電流通過時會集中在導體的表面，這樣一來，從線芯的截面積看，電流僅在導體的一小部分通過，這樣會減少通過的電流。根據實驗，矩形線芯可以減少集膚效應的問題，讓單位面積通過的電流更多。鄰近效應是指兩條平行的導體，同向通過電流時，一條導體周圍產生的磁場會干擾另一條導體均勻地通過電流。電流通過不均勻會產生時間相位誤差。根據計算和實驗，矩形導體只要達到一定的線徑，能夠減少鄰近效應的干擾現象。
其次，它採取絞繞結構。教科書告訴我們，如果讓線材導體以45度角相互絞繞，就能形成最大程度的屏蔽效果，得以對抗外界電磁干擾。在Hi End音響界裡最有名的例子就是Siltech，他們以45度角絞繞線材，因此，每米成線裡用上了比別人都多的導體線芯，成本比誰都高，目的就是為了用絞繞結構來抗干擾。Para-S MK2的雙股線絞繞，雖然原廠沒說，但很明顯就是這個意思。
極少披覆與扁平線身
再者就是它的披覆極少。很多音響迷都覺得線材要粗重才顯得厲害，其實，線材的粗細輕重跟好壞一點關係都沒有。甚至，如果只是一味地加粗線材，絕對會影響聲音表現。這點還要跟他的扁平線身結構一併講起。線材本身會有阻抗（resistance）、感抗（inductance）與容抗（capacity），這三點就好像是在線材上加上了電阻、電感與電容，當然會影響訊號傳輸。阻抗，跟導體截面積與導體本身的傳導性有關；但因為常見的銅和銀都是極佳的導體，因此，阻抗不是影響聲音的主要因素。但線身結構卻會影響容抗和感抗，其中又以容抗影響聲音最為巨大。
容抗怎麼影響聲音呢？線材的容抗越高，越不利於高頻訊號，因此聲音就會容易偏暗，細節較少，在喇叭線上還會產生相位飄移，使音像模糊。而容抗則根據兩件事影響聲音，第一就是披覆材料的介電係數，第二就是正負極導體間的距離。根據公式，容抗等於[披覆與導體接觸]面積除以正負極間的距離，再乘以披覆材料的介電常數（permitivity）。由此可得，如果要讓線材的容抗低，就需要採用低介電係數的披覆，並且增加正負極導線間的距離。
這樣一來，你就知道為什麼Harmonic Technology要把Para-S MK2設計成扁平結構，這樣就可以拉開正負極的距離，並減少自發的弱電磁場的彼此干擾。你也就明白為什麼Para-S MK2的導體的絕緣披覆是Teflon，外面也只用一點薄薄的PVC而已。Teflon的介電係數是2，比PVC的3.5更好。進而，那一圈繞在矩形導體周圍的細線又是幹嘛的，這樣一來，就撐起了絕緣的Teflon，減少了Teflon與導體的接觸，這也是為了降低容抗。
比起一代線更迷人更精彩
當我們試著把道理想通了，接著就是要檢驗，這樣的設計成功不成功。我沒辦法給你一個「因為它的這些設計，所以聲音表現如何」的結論，但是，我可以告訴你跟它相處的這段日子裡，我所享受到的音樂有多美好。
我先要說，就我個人的意見，Para-S MK2比第一代Para-S還好聽。第一代的Para-S聲底乾淨、聚焦精準、輪廓鮮明、細節豐富、透明度高，而且有著富於韻味的光澤，已然表現出眾。但Para-S MK2更精彩。精彩在聲音厚度更好，更豐潤迷人，能量感更豐沛，音樂動態對比更鮮明。
不僅和諧，而且生動
聽Alfred Brendel彈奏、Simon Rattle指揮維也納愛樂的貝多芬第四號鋼琴協奏曲。這是一個演奏和錄音都很均衡的版本。鋼琴和樂團的平衡度很好，沒有一方特別突出的問題。錄音自然均衡，溫暖之餘，還有相當好的透明度，音樂聽來舒適宜人又顯優雅雍容。而Harmonic Technology把這箇中的均衡美好呈現的真好。很多音響線材會為了吸引人注意，總是想要張揚自己的個性。但是，越高級的線材，越不該凸顯這樣的個性。音樂貴在均衡，演奏是這樣，錄音是這樣，音響系統也是這樣。
聽Brendel優雅而節制地彈出第一主題，貝多芬在這曲子的開頭，很罕見地就以鋼琴奏出主題，然後才是樂團接手進反覆並且發展。聽那個木管的質地真好，那是一種有實體感的，像是從樂器裡吹出來的聲音，是只有聲音，而是可以構成你想像的那種資訊量。當初聽第一代Para-S時，感覺聲音密度很高，但是到了MK2，這線更厲害不僅有堅實的密度，卻不會又過為精瘦，聲音是豐潤的，飽滿的，有肉的，有實體的。不但木管如此，鋼琴更能顯出那個帶有韻味的美感。在那些連續地16分音符的樂段，琴音分明，卻還透著幾許彈性，不顯生硬。與Para-S比起來，MK2在聲音的質感上進步不少。
此外，Para-S MK2的活生感也相當好，就跟我聽過的其他Harmonic Technology的線材一樣。它密度夠高，能夠收攏每個發聲體，木管也好，鋼琴也好，都收的乾淨，聲音緊緻，因此也使得聚焦很準。若硬要說個道理，我認為一來跟它是多股單芯線結構有關，二來則跟扁平結構、薄披覆、低容抗設計有關。是不是真是這樣？我前面說過，原廠沒把因果說明白，我也不好告訴你，只能說：就我所知，大概是這樣。
不求甚解，回到音樂。那種收乾淨的聲音，在表現樂團聲部時讓畫面透明清晰，宛若眼見。除了第一樂章呈示部那交互呈現主題以外，第二樂章開頭弦樂與鋼琴的對話，除了鋼琴美，弦樂的質感也實在好。在溫柔處，那是柔軟纖細而有光澤的綢布，在激烈處，配了充滿力度和厚度的低音弦樂，又成了針織粗呢的質感，你能感受到音樂的重量與立體。這個Brendel和Rattle合作的貝多芬第四號本就是一個足以呈現高度均衡之美的好版本，但當我換下自己的喇叭線，讓Para-S MK2登場，我才真認識到：原來，美，還可以更美。
| | 聲音自然且具高雅氣韻
如果將弦樂四重奏視為交響曲的濃縮形式，那麼，鋼琴五重奏就是鋼琴協奏曲的縮小版本。論起質感，舒伯特的鱒魚五重奏可以說得更多。以卡普松兄弟和法國音樂家們合作的版本為例，這個版本不僅錄音優秀，演奏也出色，此一版本的精緻和優雅，在我心中有著高超的地位，就算阿瑪迪斯和吉利爾斯與鮑羅定和李希特的經典名盤也比不上，因為這版本裡有專屬於法國演奏家的風格和氣質，那種精品一般的風采。
這種精品氣質在 Para-S MK2的助力下，更顯出精微美好。聽小提琴的悠然歌唱，那是鱒魚的自在，聽鋼琴奏出那粼粼波光，聽低音提琴奏出漁夫的介入，打破了一片恬靜。器樂的質感真是好極了，就像我前文說的，這線的音域平衡度十分傑出，音色與質地又漂亮，無論是小提琴還是鋼琴，本身的實體感充分，還帶著一抹淡淡的尾韻。這尾韻倘若長了，就染色了，這淡淡的，輕輕的，似有若無的，留下一抹轉瞬及逝的尾韻，就使聲音顯出自然之餘更顯出高雅的氣韻。
人聲傳真且傳神，活像個人
透過Para-S MK2來聽人聲也是一件愉悅的事。「人聲聽起來，就該像是個人。」這是一位業內的前輩跟我說的。這話乍聽之下就像是白講了，人聲聽起來不像個人，成嗎？可是，還真的有的音響系統聽人聲，還真不像是人。
怎麼個不像法？可能人的形體太大了，聚焦沒有了，鬆垮了；又或者，太過細瘦，過份強調輪廓；又可能，過多的唇齒音和字音細節，那些發聲細節資訊完全掩蓋了演唱本身，全場呲呲呲個沒完，聽不完一首歌，就讓人掩耳而逃。
有沒有這種事呢？你肯定比我懂，經驗也比我豐富。這些有的是錄音的問題，錄音師和製作人基於個別的聲音美學，刻意做出那樣偏頗的錄音效果。他們不認為那是不對的，因為從始至終他們就沒想過還原自然的事。
不過，這種偏狹的錄音美學倒不多見，比較可能的還是用家自己的系統調整出了問題。我不討論那些可能的原因，我只講這個前輩給我的觀念：人聲，就該聽起來像個人。我們每天都接觸到許多人，聽很多人講話，在不同的環境下，我們對人的聲音該是怎麼樣，腦中早有一個龐大的資料庫。這個資料庫可以幫助我們辨識什麼是「真的」、「像真的」，讓我們知道什麼叫做「像個人」。
Para-S MK2的人聲質感相當，它讓歌唱聽起來就像個人。例如Veronique Gens唱的康特魯伯的亞維農之歌，這也是一個錄音演出雙絕的好版本。Veronique Gens的嗓音屬於稍微厚一點、暗一點的女高音，可是，她聲音的厚度又不是像卡拉絲那樣可以應付各種戲劇性的表演。長久以來，她多聚焦在巴洛克至古典前期的歌劇演出，她唱的盧利、拉摩、葛魯克、韓德爾、乃至於莫札特都非常精彩，可是，真沒想到她竟然可以把亞維農之歌這種民謠唱得這麼好，這麼美。
Para-S MK2把Gens的嗓音特質表現的非常清楚鮮明，那帶著厚度的的嗓音，以圓融滑順的唱腔，帶出一個一個峰迴路轉。那些歌唱時的力量變化，隨著旋律音高變化起伏，加上速度控制，是Gens的技巧，也是Para-S MK2的和諧與生動的功勞。它沒有把音像收得過緊，帶著適當的彈性，就像是Gens在面前唱歌那樣傳神，這是一種均衡的美好。
不只人聲，在這張專輯裡，還有樂團，特別著重在木管的表現。弦樂的美感，我在前面已經說過了，木管的質感和美感要能表現出來，也有賴於系統夠均衡。Para-S MK2沒有為聲音上粧補粉，卻讓那些木管樂器一一呈獻他們各自該有的風貌。只要你對樂器本身的聲音有概念，一聽，就能分辨：這聲音自然，這聲音像真的雙簧管，像真的單簧管，像真的低音管。這張專輯的錄音很好，只要你的系統均衡，我感受到的美感，你都能感受得到。Para-S MK2在我的系統上，使我能放心地欣賞Veronique Gens那精彩的演唱。
| | 畫面透明，聲音立體
就像我前面所說的，Para-S MK2的活生感也很好。這也是我試用過多款Harmonic Technology的線材後的共同經驗。就連先前我聽得很愉快、接線很痛苦，又粗又硬的Pro-7 Reference Armours，聽起來依舊富有活生感。聽爵士樂最所需要的正是活生感。
例如Oscar Peterson三重奏演奏的「You Look Good to Me」，音樂由慢而快，最後再回歸序奏。開頭那個伴著鋼琴固定音型敲響的三角鐵，Para-S MK2讓敲擊聲凝聚有形、明確且立體，尾韻飄然而上，那個光澤實在迷人。右側的貝斯用拉的，而不是像爵士樂常見的用撥奏的，那柔韌的琴音直往下鑽，還帶著弓弦摩擦的質感。
論起低頻，有深度，有解析，豈會不好？隨後在鼓手啟動後，貝斯轉成撥奏。那爵士鼓既俐落又有彈性，在左側穩固著節奏，不搶戲，卻讓人難以不注意到。Oscar Peterson的鋼琴率性而優雅的遊走，漸漸把音樂帶往高處，興奮之情開始逐漸展露，這裡藏著的是力度控制。Para-S MK2讓這曲子表現的面面俱到，質地扎實，音韻豐饒，還有開放延伸的舞台，畫面清楚，聲音鮮活。這樣的爵士樂怎會不精彩？
登峰之後呢？
聽過Para-S之後，再來聽Para-S MK2，更覺得Harmonic Technology的工程師真厲害，他們把科學理論應用到實務上，讓線材得以如此均衡而美好，聲音這般精彩。Para-S MK2所屬的這個系列叫做Paramount，用一個更常見的字表示，就是Supreme，意思就是最高的、至高的、超越一切的。就我對Harmonic Technology這家公司的認識，這Para-S MK2確實已登高峰，而且體驗過從MK1到MK2的明顯進步後，教我不禁想著：Para-P MK2這個遲到的Paramount MK2電源線，又會有什麼精彩表現呢？
我們等著瞧！
廠商資訊
Harmonic Technology Para-S MK2
訂價 ：102,300元/3米一對
製造商：Harmonic Technology, Inc.（諧和科技公司）
E-Mail：info@harmonictech.com
網址：www.harmonictech.com
|
|
|
|
|
|
|
